О. Курносова. Развитие творческих способностей учащихся на начальном этапе обучения в классе общего фортепиано«

Открытый урок общего фортепиано с учеником 4 класса (уданые инструменты) Марком Мирным был проведён 17 апреля 2026 года. Марк занимается в классе общего фортепиано второй год.

Тема урока:

«Развитие творческих способностей учащихся на начальном этапе обучения в классе общего фортепиано»

Цель урока:

Воспитание первоначальных навыков игры на фортепиано через игровые формы, опираясь на основной дидактический принцип: «Играя — познаю, обучаясь — творю»

Задачи урока:

1. Через игровые формы добиться усвоения учебного материала.
2. Расширить кругозор теоретических знаний учащихся по основам музыкальной грамоты и теории музыки.
3. Развивать навыки подбора по слуху, сочинения и импровизации как важного метода развития творческих способностей учащихся.
4. Воспитать интерес и мотивацию к музицированию и совместному музыкальному творчеству.

По плану работы нашей ДШИ, в конце каждой четверти, мы проводим контрольные уроки по всем дисциплинам. В предложенном коллегам видео, мы показываем итоговый урок с Марком Мирным, который учится в 4 классе на отделении духовых и ударных инструментах (ксилофон). Марку 9 лет, в классе общего фортепиано он занимается второй год один раз в неделю 0,5 часа. На уроке нет процесса разбора, т.к. если Марку дать новую пьесу, то на следующий урок он ее играет наизусть. Ребёнку очень нравится игра на фортепиано, музыка и искусство в целом.

На уроке мы использовали аранжировку «Ноктюрна» cis moll Ф. Шопена, исполненную электронной скрипкой с сопровождением, чтобы продемонстрировать, как классическая музыка может быть адаптирована и переосмыслена в современных условиях.

1. Развитие творческого мышления: в ДШИ много лет я преподаю сольфеджио и музыкальную литературу. Изучая зарубежную музыкальную литературу, мы слушали в классическом звучании ноктюрны и другие произведения для фортепиано Ф. Шопена. Использование аранжировок помогает учащимся увидеть, насколько по-разному может звучать классическая музыка. Это вдохновляет их на собственные эксперименты и творческий подход к музыке. Современные технологии: электронная скрипка и другие современные инструменты позволяют расширить звуковую палитру, делая музыку более доступной и интересной для молодежи. Это помогает привлечь внимание к классическим произведениям и показывает, что они и сеголня могут звучать актуально .
2. Эмоциональная выразительность: аранжировки и фонограммы могут добавлять новые слои звучания и эмоций, что способствует более глубокому восприятию музыки. Это может помочь учащимся лучше понять и почувствовать оригинальные произведения, их настроение и атмосферу. Пьесу «Радость» А. Дэвис Марк выучил мгновенно. Быстрее выучивать музыкальные пьесы наизусть, Марку помогает глубокий теоретический анализ каждого музыкального произведения: характер музыки, тональность, форма пьесы, наличие секвенций в мелодии, направление мелодии, использование главных трезвучий лада в аккомпанементе и т. д. Обогащение опыта: слушая разные интерпретации, учащиеся развивают музыкальный вкус и критическое мышление, что является важной частью их обучения.

Таким образом, использование аранжировки ноктюрна Ф Шопена не только обогатило наш урок, но и показало ученику, каким образом по-новому может звучать знакомая ему музыка, что в конечном итоге способствует развитию творческих способностей ребёнка, открывая новые горизонты.

В ходе итогового урока общего фортепиано мы постарались погрузиться в удивительный мир музыки и творчества. Мы выявили, что музыка — это не только ноты и ритмы, но и возможность выразить свои чувства и эмоции. В процессе обучения мы исследоватли, как можно использовать наше воображение, создавать собственные мелодии и интерпретировать по-новому уже известные произведения.

1. Упражнения для правильной постановки двигательного аппарата: гамма до мажор правой и левой рукой.
2. «Жил был у бабушки серенький козлик»
3. Украинская народная песня
4. Слушание фрагмента музыкального произведения : Ф Шопен. Ноктюрн
5. Е. Дэвис «Радость» — игра учеником, а затем в ансамбле с педагогом
6. Е. Дэвис «Желтые листья» — игра учеником по нотам, а затем под фонограмму
7. Ансамбль с педагогом «У оленя дом большой»
8. Два сочинения учащегося Марка Мирного: «Мама» и «Возле моря»
9. О. Курносова «Весна» из авторского сборника «Музыкальные зарисовки для фортепиано»

К концу урока мы подвели итоги, я выразила надежду, что Марк узнал что-то новое о том, как развивать свои творческие способности, играя на фортепиано. Мы поговорили о важности воображения и самовыражения в музыке и попробовали применить эти идеи на практике. Каждый из учеников ДШИ уникален, и авторская музыка такого ученика — это отражение его внутреннего мира. Не следует бояться экспериментировать и создавать что-то новое! Любой наш урок — это интересное музыкальное путешествие вместе!

_______________________________

Открытый урок общего фортепиано Ольги Юрьевны Курносовой